پروژه طراحی گرافیک تبلیغات نوین

علائم و نشانه ها از بدو خلقت در اشکال مختلف تصویری همراه انسان بوده است . تصاویر موجود در غارها، زمینه های پیدایش خط ، نمادهای ریاضی در علوم و همچنین سایر زمینه های مختلف ریشهای ابتدایی پیدایش علائم می باشند.

امروزه طراحی آرم یا نشانه از جمله وظایف هنرمند و طراح گرافیک می باشد. هر سازمان یا موسسه ای به هنگام شکل گیری، درصدد طراحی یک نشانه و آرم برای خود می باشد تا بدین وسیله بتواند هویت و شخصیت اجتماعی خود را به دیگران معرفی نماید .

اصولا آرم یا نشانه مشخصه اصلی هویت سازمانی بوده و حکم امضاء و مهر آن را دارد . بنابراین طراحی یک آرم بایستی با احتساب تمامی جنبه های مختلف و بررسی دقیق صورت پذیرد. یک پوستر ، بروشور و یا یک صفحه از روزنامه که توسط هنرمند گرافیک صفحه آرایی شده است یک زمان کوتاهی را به خود اختصاص داده و سپس ، تصویر جدیدی جای آن را می گیرد اما یک نشانه اغلب دارای تاریخ مشخص و معینی نیست.

گرافیک در عرصه تبلیغات:

زمانی که از خواب بیدار می شویم و برای وزرش صبحگاهی تلویزیون را روشن می کنیم ، تبلیغ پفک نمکی ، سس سالاد ، شامپو ، جوراب ، بخاری ، یخچال و بسیاری از تبلیغات تلویزیونی را به ناچار می بینیم . وقتی از منزل خارج می شویم باز هم یک سری از تبلیغات بوسیله رادیو به گوش ما می رسد . در خیابان ها ، پشت اتوبوس ها ، سردرمغازه ها و یا به تابلوهای خیابانی که نگاه می کنیم همه و همه تبلیغات متفاوتی که روزانه با آن ها سروکار داریم . با وجود حجم فراوان تبلیغات و انواع محصولاتی که تبلیغ می شوند آیا تاکنون اندیشیده ایم  که چه میزان در امر تبلیغات موفق بوده ایم ؟ چقدر با این موضوع ، عملی و تخصصی برخورد می کنیم ؟ آیا می دانیم وضعیت عناصر درگیر با تبلیغ ، در کشور ما چگونه است؟ آیا برای حل مشکلات تبلیغات در کشور گامی برداشته شده است ؟

تبلیغات در زمان قدیم در مقایسه با تبلیغات امروزی خیلی ساده بود ، با وجود این هدف اساسی از آگهی همان بود که امروز هم هست ، بدین معنی که منظور از آن ایجاد ارتباط برای دادن اطلاعات و ایده ها به گروهی از مردم بود که موجب تغییر یا تقویت رفتار آنها بشود .

تاثیر تبلیغات بر زندگی روزمره ، به عنوان یکی از شاخه های علمی ، فرهنگی ، اجتماعی و ارتباطی و نوپا بودن این صنعت در کشور ، به آن شده است لازم و ضروری می باشد . برای حل مشکلات ، لازم است با انتخاب شاخص های صحیح گامهای مناسبی در این را ه برداریم و از ابتدا، پایه این دانش را در کشور صحیح بنا کنیم .

در این پژوهش سعی برآن است ، که شکل های مختلف تبلیغات مکتوب، اعم از آگهی تک برگ ، مطبوعاتی و محیطی و استفاده از هنر گرافیک در تبلیغات روزمره را در حد نیاز مخاطبان محترم معرفی و روش طراحی و اجرا و نحوه چاپ آن ها بیان شود.

تاریخچه ای از طراحی گرافیک Graphic Design

گرافیک و تبلیغات نوین:

طراحی گرافیک با اهمیت روز افزون خود ، حرفه ای است که به دلیل وابستگی به تکنولوژی تکثیر در دوران مختلف ، شکلهای مختلف به خود گرفته است . آنچه که مطالعه تاریخ قرن بیستم به ما نشان می دهد ، پیشرفت و جهش سریع تکنولوژی درهمه زمینه ها منجمله چاپ و صنعت می باشد .

گسترده شدن ارتباطات و روابط بین المللی ، نیاز به اطلاع رسانی و انتشار اطلاعات در سطح کره زمین را با دست یابی به روش های پیشرفته رسانه جدید به وجود آوردند و طراحی گرافیک نیز از این تحولات بی تاثیر نماند.

از هنر گرافیک تا طراحی گرافیک :

• ارتباط بصری در وسیع ترین معنای خود پیشینه ای طولانی دارد . زمانی که انسان اولیه برای یافتن غذا به شکار می رفت و ردپای شکار را در غبار تشخیص می داد ، به یک علامت گرافیکی نگاه می کرد . چشم خیال او خود حیوان را می دید.
• آثار گرافیکی می تواند علامت هایی مانند حروف الفبا باشند ، یا قسمتی از نظام نشانه ای دیگر مانند علائم جاده ها را تشکیل دهد. مجموع این علائم (مانند خطوط یک طرح یا ترام های یک عکس ) تصورات را شکل می دهد . طراحی گرافیک ایجاد یا برگزیدن نشانه ها و آرایش آن ها روی یک سطح ، برای بیان یک اندیشه است.
• یک نشانه یک عکس نیست . تصاویر گرافیکی چیزی بیش از تصویرسازی های توصیفی از اشیایی هستند که می بینیم یا تجسم می کنیم ، آن ها مجموعه هایی تصویری هستند که محتوای آن مفهومی ویژه و موقعیت آن هویتی جدید به آن می بخشد .

بیشتر واژه ها و تصاویر به طور معمول با هم به کار می روند ، گاهی متن به کل اثر تسلط دارد و گاهی تصویر؛ یا گاهی مفهوم هر کدام به دیگری وابسته است . برخی از برجسته ترین آثار طراحی گرافیک برای رساندن مفهومی دقیق از تصویری مبهم ، بردقت لغات متکی می باشد .

کلمه ، هنگامی که به عنوان گفتار ثبت شده چاپ می شود ، میزان زیادی از تاثیر خود را از دست می دهد . طراحان معاصر (به ویژه پیشگامان آن ها ، فوتوریست ها FUTURISTS ) سعی کرده اند این محدودیت را از بین ببرند . آنان به کمک اندازه ، کلفتی ، نازکی و موقعیت حروف به حروف چینی قدرت بیان می بخشند . در واقع ، ضرورت انتقال پیام و هویت خاص بدان بخشیدن برای آنان نیازی گریز ناپذیر بوده است .

• محتوای اثر نیز تعیین کننده مفهوم طرح و نیز چگونه خوانده شدن آن می باشد . در یکی از معروف ترین طرح های گرافیکی معاصر با نام ((من نیویورک را دوست دارم )) که آمیزه ای از تصویر نگاری و علائم الفبائی است، درک پیام مستلزم برداشتی توافقی از معنا و قرار داد است . ما مفهوم تصویر قلب را به خاطر چگونگی ارائه آن تشخیص می دهیم . چنانچه در یک کتاب علمی ، قلب دیگر مفهوم دوست داشتن را نمی رساند .
• معانی ای که از تصاویر و علائم الفبائی برمی آید ارتباط چندانی با طراح یا انتخاب کننده آن ندارد و گویای تفکرات طراح نیست هرچند که شکل اثر را سلیقه زیبا شناختی طراح تعیین و تعریف می کند ، ولی زبان پیام باید به گونه ای باشد که مخاطب مورد نظر بتواند آن را درک کند . این نخستین عاملی است که باعث می شود طراحی گرافیک با هنر تفاوت چشم گیری داشته باشد (علیرغم شمار زیادی از پیشگامان طراحی گرافیک که خود نیز هنرمند بودند .) عامل دوم این است که طراح برخلاف هنرمند ، درصدد تولید مکانیکی طرح است . او پس از پذیرفتن سفارش ، کار طراحی را به صورت اتود برروی کاغذ یا در کامپیوتر آغاز می کند : طراح اغلب در مقام کارگردان هنری برعکاسی یا تولید مواد تصویری دیگر نظارت دارد . پیش از آماده سازی نهایی کار برای تولید ، پیشنهادهای بحث شده با مشتری در چندین مرحله بررسی می شود .

طراحی گرافیک به عنوان یک حرفه ، از نیمه سده بیستم مطرح شد . تا آن زمان تبلیغات و مجریان آن از هنرمندان تجاری COMMETCIAL ARTISTS استفاده می کردند. این هنرمندان متخصص شامل این تعداد بودند : 1- هنرمندان صفحه بند : طراحان حروف چاپی که طرح تفصیلی متن و عنوان ها را برای حروف چینی مشخص می ساختند ؛ تصویرگران همه کاره ای که طراحی نمودارهای مکانیکی تا طراحی مد  را انجام می دادند . 2- رتوش کاران : هنرمندان طراح حروف و بقیه کسانی که طرح هایی نهای را برای تولید آماده می ساختند. بسیاری از هنرمندان تجاری (مانند طراحان پوستر) بسیاری از این مهارت ها را با هم ادغام کردند .

• ابتدائی ترین نقش طراحی گرافیک (( هویت نهایی IDENTIFICATION )) است که هویت و یا مکان موضوع را تعیین می کند (مانند طراحی برای تابلو، پرچم ، سپرهای جنگی ، علائم روی سنگ ، علائم نشریات یا چاپخانه ها ، نشانه شرکت ها ، برچسب روی بسته بندی ها و …). دومین نقش ، که در اصطلاح حرفه ای (( طراحی اطلاع رسانی INFORMATION DESIGN )) نامیده می شود ، برای نقشه ها ، نمودار ها و علائم راهنما ). نقش سوم و مشخص ترین نقش طراحی گرافیک ((عرضه و تبلیغات  PROMOTION&  FRESENTATION)) است ، ( مانند پوسترها و تبلیغات ) ، جایی که هدف از طراحی جلب نظر و ایجاد پیامی به یادماندنی است .
• اکنون طراحی گرافیک قسمتی از فرهنگ و اقتصاد کشورهای صنعتی به شمار می آید . با این وجود و به رغم پیشرفت های تکنیکی از دهه 1960 به بعد و پیام رسانی از طریق ماهواره ها و دخول تصویر در آن ، توسعه آن همچنان به طرز باورنکردنی بومی است و با وجودی که طراحان به صورت گروهی کار می کنند ، تغییرات کماکان به دیدگاه های خودی وابسته است.
• طراحی گرافیک نوعی زبان با دستورات نامشخص دربر دارد و پیوسته در حال ابداع معانی لغوی وسیع است :مبهم بودن اصول طراحی به این معنی است که فقط باید مطالع شود نه این که یادگرفته شود . ما نمی توانیم یک اثر گرافیکی را دقیقا بفهمیم تا طمانی که اجزای تشکیل دهنده آن را بشناسیم . این کتاب سعی می کند نشان دهد چرا الفبا و تصویر این گونه به نظر می رسند. توجه اولیه این کتاب به این است که مفاهیم با هم چه معنایی را می رسانند.

تاریخچه آرم :

انسان غارنشین به وسیله تصاویری که بردیواره این غارها می کشید می توانست تجربیات زندگی پرکنکاش خویش را ثابت و پابرجا کند و جریانات به هم پیوسته زندگی را به صورت شکلهای ساکن و مجزا از هم نشان دهد . در اینجا او سعی کرده است حالت و حرکت پیکر حیوان را تاحد امکان طبیعی و نزدیک به واقعیت ارائه کند . شاید بتوان گفت که این شروع پیدایش علائم بعدی بوده چون حقایق و وقایع بی شماری که در ماوراء ادراک او قرارداشتند او را داشته تا برای ابزاری اندیشه ها و مفاهیمی که بیان فهم و توصیف کلامی آن ها مشکل بوده است نظام هایی از علائم گوناگون ابداع کند . بنابراین ، علامت در عمل یک ارتباط است .

از طریق علائم نمادین بوده که بشر توانست به نحوی ارادی با همنوعان خود ارتباط برقرار کند و در نتیجه بین آن ها زمان و مکان حاضر پل ارتباطی ارتباطی برقرار کند.

به طور کلی اگر بخواهیم تاریخ پیدایش نمادهای تصویری در ایران را جستجو کنیم می بینیم پیدایش هنر و پیشرفت هنر و پیشرفت آن کلا در دوره قاجار آغاز شده است.

تعریف آرم  یا نشانه:

به طور کلی ، عموم مردم کلمه آرم را به جای نشانه می شناسند . آرم (ARM) کلمه ای فرانسوی است و ورودش به جامعه ما مربوط به چند دهه اخیر است .

دو عامل می  تواند سبب مطرح شدن این کلمه در زبان فارسی شده باشد:

نخست اولین طراحانی که آرم را به شیوه ی فرنگی به عنوان وسیله ای جدید تبلیغاتی و گرافیکی برای دولت و موسسات مطرح کردند. نخستین طراحان فردریک تالبرگ سوئدی و موشخ سروری از ارمینیان مهاجر بودند که طبیعـاً همراه کار خود لغات فرنگی آن را هم ترویج کردند.

نشانه نام تصویر است ، نامی تصویری است که ساده ، مختصر ، موثر ، موضوع نقش و توانایی دوره را تجسم می کند . نشانه کاربرد ، عملکرد معینی دارد که حدود آن در جامعه ی ما مشخص نیست.

اصولا یک نشانه برای معرفی یک شغل ، یک رویداد ، یک شخص و یا یک هویت به کار می رود . یک نشانه ی تجاری خوب می تواند به نمایش بهتر یک چیز و یا به پایه پایه گذاری یک ارزش مورد نظر کمک می کند .

آرم یا نشانه یکی از مهمترین و موضوعات رشته ی گرافیک می باشد. اصولا طراحی یک نشانه ی موفق، بیانگر توانمندی فکری و اجرایی هنرمند می باشد ،  چرا که با کمترین عناصر بصری و ایجاد فرم منسجم و واحد ، بایستی دارای بیانی گویا ، روان ، ساده و زیبا باشد.

آرم ، طرحی مشخث برای یک شرکت یا سازمان یا محل است و نشان دهنده نوع فعالیت آن شرکت یا سازمان است. آرم به شکل بسیار ساده در یک رنگ سیاه تهیه می شود و به عنوان نشانه در سربرگ یا سردر هر سازمان یا شرکت نصب می شود .

کارت ویزیت : BUSINESS CARD

تمام اوراق اداری و آثار چاپی اداری یعنی سربرگ ، پاکت و کارت ویزیت همشکل و هماهنگ باشند و باید از نظر شکل ظاهری و عناصر بصری شبیه به هم باشند . این اسناد درکنار هم هویت بصری اداره یا شرکت را شکل می دهند. اندازه کارت ویزیت معمولا 5 X 9 سانتیمتر است که این ابعاد به تشخیص طراح طراح می تواند متغییر باشد. حجم به صورت عمودی و هم افقی طراحی می شود . اگر چند حالت افقی آن ترکیب بندی را راحت تر می کند ولی در هرحال این موضوع و شکل و نشانه و نیز حجم اطلاعات است که جهت نهایی آن را برای طراح معین می کند. در طراحی کارت ویزیت باید به محل دستگیر کارت توسط گیرنده کارت توجه داشت. به این معنی که باید فضایی را خالی و بدون هرگونه عنصر تصویری و نوشتاری برروی کارت باقی گذاشت تا هنگامی که کارت در بین انگشتان گیرنده کارت قرار دارد، تمامی اطلاعات روی آن در یک نگاه قابل دیدن باشد . کارت ویزیت می تواند،یک لت ، دولت ،پشت ورو و… با روکشهای سلفون ، UR ،ورنی ،UV و… باشد.

پوستر:

پوستر نامی انگلیسی برای آگهی های دیواری است به این نوع آگهی ها که عموما برروی دیوار نصب می شود ، تک رو چاپ است و فاقد عطف و تا خورد (معمولا) و دارای ابعاد بزرگ ( به نسبت بسیاری از محصولات گرافیک ) می باشد در زبان فارسی (( اعلان )) می گویند . (( آفیش )) نام فرانسوی و ((پلاکات )) نام آلمانی آن است . پوستر ها از زمره گرافیک های محیطی قرار می گیرد . از پوسترعموما برای اطلاع رسانی استفاده می شود که می تواند دارای هر موضوعی باشد.

یکی از موضوع هایی که به صورت پوستر برروی  دیوارها دیده می شود ، پوسترهای تبلیغاتی با رنگهای شاد و جذاب و تیترهای جذب کننده و تصاویری که مخاطب را به تماشا ترغیب می کند چاپ می شود . در طراحی پوستر باید به نوعی برروی احساسات مخاطب نسبت به این وسیله تبلیغاتی برای ارائه طرحی مطلوب ، حساسیت بالایی نشان داد.

طراحی پوسترهایی موفقتر به شمار می روند که بتوانند محصول و یا موضوع مورد تبلیغ را به طور خلاصه و کامل معرفی می نمایند و طرحها و تصاویری با زوایا و دیدهای مناسب تهیه نمایند.

اندازه و قطع پوستر معمولا براساس ضرایبی از کاغذ و مقوا که در کارخانه ها تولید می شود به چاپ می رسد . رایج ترین اندازه پوستر 70 x50 سانتیمتر است . پوستر به قطع های 70x  100 ، 90 x 60 ، 60 x 40 ،  50 x 30  سانتیمتر نیز چاپ می شود . که همچون اغلب محصولات چاپی این ابعاد بدلیل ملاحظات اقتصادی تعریف شده و در صورت لزوم قابل تغییر هستند . گاهی دیده می شود که پوستری با ابعاد 50 x 50 یا 70 x 70 سانتیمتر چاپ شده است . در این صورت بخشی از کاغذ مستطیل شکل بلا استفاده می ماند لذا چاپ پوسترهای با ابعاد مربع شکل مقرون به صرفه نیست مگر آنکه همزمان برروی باریکه آن چیزی دیگر چاپ و سپس برش خورده و جداگانه مصرف شود.

جهت قرارگیری پوسترعمدتا عمودی بوده ولی موضوع ، عوامل بصری و فضا سازی کلی در تغییر آن کاملا موثرند . پوستر اگر چه به دلیل برتری قابل توجه در ابعاد ارائه دارای ویژگی قابل توجهی می باشد ولی به دلیل کوتاه بودن زمان درگیری بصری با مخاطب و نیز بستر ارائه اثر- محیط شهری ، محیطی مملو از عناصر بصری – باید از توان و برد تبلیغی بلاتری نسبت به دیگر محصولات همتای خود برخوردار باشد.

در طراحی پوستر باید تا حد امکان به سمت ساده گویی بصری حرکت کرد . پوستر می تواند صرفا دارای نوشتار باشد و یا به طور توامان از عکس و نوشتار استفاده کند . وجود یک هنجار بصری در مخاطب ، بدلیل پیشینه طولانی برخورد با پوستر از جمله مواردی است که ضریب پذیرش محصول از سوی عموم مخاطبین را افزایش می دهد.

عدم محدودیت در ارائه حجمی پوستر( امکان نصب ده پوستر از یک نمونه در کنار یکدیگر ) از دیگر مواردی است که می توان در هنگام طراحی آن را مورد توجه قرار داد.

بروشور و کاتالوگ:

بروشور و کاتالوگ از رسانه های چاپی هستند که هر کدام کاربردی ویژه دارند . معمولا از این دو رسانه برای اطلاع رسانی و دادن آگهی به مخاطبان استفاده می شود. بیشتر بروشورها و کاتالوگها نیز جنبه تجاری دارند و اطلاعات و تصاویر مربوط به کالاهای تولید شده را ارائه می کنند.

بروشور: یک یا چندین برگ به هم پیوسته ای را که با یکی از قالبهای تک برگی، آکاردئونی و یا صحافی شده به صورت مفتول و یا ته چسب که حاوی اطلاعات کلی درباره یک موسسه و یا یک کمپانی و یا کارخانه می باشد ، بروشور می گویند. اطلاعات مندرج در یک بروشور عبارتست از: معرفی اجمالی ، شرح عملکرد ، عنوان کلی فعالیتها ، تولیدات و محصولات که معمولا همراه با تصویر و نمودار در قالبی شکیل و چاپی نفیس ارائه می شود. هدف اصلی بروشور، معرفی موسسه کارخانه ، کمپانی و یا هر تشکیلات دیگر است . معمولا نهاد روابط عمومی عهده دار تهیه بروشور می باشد.

اطلاعات یک بروشور می تواند اقتصادی ، تجاری ، صنفی ، اجتماعی ، سیاسی، حزبی و یا فرهنگی و هنری باشد ؛ اما کاتالوگها دارای اطلاعات اقتصادی و تجاری هستند.

در تنظیم یک بروشور کاتالوگ ، اعم از تک برگ ، آکاردئونی ، ویا دیگر اشکال خلاقه ، بایستی به موضوع ، مخاطب، امکانات و کاربردی آن توجه شود.

همانگونه که ذکر شد ، اطلاعات ارائه شده در بروشورها ، کلی ، جامع و مشروح هستند که با مطالعه آنها می توان اهداف، روشها، عملکرد و سمت و سوی موضوع بروشوررا فهمید.

اطلاعات ارائه شده در کاتالوگ ها ، جزئی و ریز بوده و حاوی شرح مختصات و ظرایف طرح موضوع و کالای معرفی شده درآن می باشد. کاتالوگها ، در واقع راهنمای کالا و یا کالانامه محسوب می شوند که معمولا حاوی فهرست کالاهای تولیدی توسط یک کارخانه و یا موسسه هستند. ممکن است یک کاتالوگ حاوی معرفی مشاغل ، موسسه های خدماتی ، اجتماعی و یا فرهنگی نیز باشد.

فولدر:

محصولی است برای قراردادن اوراق ، بروشور و کاتالوگ . ضخامت آن باید به گونه ای باشد که مقاوم در برابر صدمات باشد . بهتر است دارای لب برگردان برای نگهداری مدارک باشد.

آدرس در پشت و در پایین آن قرار می گیرد بر روی جلد ، آرم و تصاویر مورد نظر آورده می شود و طرح ساختاری آن بسته به نظر مشتری تغییر می کند . سایز فولدر معمولا در اندازه ای انتخاب می شود که ورق 4A به راحتی در آن جای بگیرد.

بیلبورد:

بیلبورد یا تابلو تبلیغاتی شبیه یک پوستر بسیار بزرگ است که کاربرد محیطی و خیابانی دارد .  بیلبوردها اغلب در خیابانها ، اتوبانها ، جاده ها ، میادین ، فرودگاهها ، راه آهن ، ایستگاههای موقتی عابرین پیاده و وسایل نقلیه ، ترمینالها ، چراغهای راهنمایی ، ایستگاههای اتوبوس و امثال اینها نصب می شود. برای نصب بیلبوردها از دیوارهای وسیع و یا قالبهایی که به همین منظور تعبیه شده است استفاده می کنند.

قطع بیلبوردها از حدود 3 x 2 متر شروع می شود و تا جایی که شرایط، امکانات ، تکنولوژی ؛ مکان و موضوع ایجاب می کند می تواند بزرگ شود که اندازه های استاندار آنها 5 x 3 ، 7 x 21 ، 9 x 7 ، متر می باشد و حتی ابعاد آنها ممکن است به 50 x 5 متر هم برسد که قطع بیلبوردهای پایه کوتاه 3 x 2 متر است که با توجه به حالتهای مختلف در اندازه های متغیری نصب می شود.

مثلا در یک اتوبان بدلیل سرعت زیاد و اندازه دید ناظر و وسایل نقلیه نسبت به حواشی جاده از بیلبوردهای 21 x27 و یا 9 x 7 با کادر افقی استفاده می شود. به دلیل اینکه راننده یا هر سرعتی که دارد بتواند از بیلبورد مطالبی را دریافت نماید . درچهار راه ها و اغلب میدانها از بیلبوردهای قطع کوچکتر 3 x 2 ، 5 x 3 استفاده می شود . به دلیل سطح دید عابر پیاده و ماشینهای سبک ، موج جدید تبلیغات محیطی با به وجود آوردن پدیده جدیدی به نام بیلبورد های پایه کوتاه ، کمک بیشتری به عابرین پیاده و همینطور ارتباط مستقیم آنها با تبلیغات کرده است.

پایه های عظیم فلزی و ستونهای بزرگ که بعضا یادآور ساختمانها و برجها هستند بیلبوردها را بر بالای خود نگه می دارند. بیلبوردها به شیوه های گوناگون تهیه می شوند نمونه های ابتدایی آنها نقاشی برروی برزنت هستند.

شیوه دیگر تهیه بیلبورد ، پرینت (چاپ دیجیتالی) است که از تکنولوژی پیشرفته و سرعت زیاد و کیفیت بالایی برخوردار است طراحی پوستر هایی که بایستی به صورت دیجیتالی چاپ شود با نرم افزارهای گرافیکی و در کامپیوتر طراحی و اجرا می شود . زمینه چاپ این نوع بیلبورد ها نوعی پلاستیک است که درمقابل نور ، سرما و گرما مقاوم است و تا مدتها درمقابل نوسانات جوی مقاومت می کند . بیلبوردها تابلوهای ثابت بزرگی هستند که عموما مصرف شهری دارند.

استند :

توسعه فروشگاه های سلف سرویس و تغییر عادات خریداران هر دو بر گسترش ویترین های مراکز خرید تاثیر گذاشته است. این استند ها و کالاهای نمایشی محل خرید و انواع مختلف شان کمک موثری در فروش برای خرده فروشان بوده است.

هدایای تبلیغاتی:

طبق بررسی های به عمل آمده اکثر هدایای تجاری؛ به مشتریان عمده اهدا می شوند سپس نوبت به کارفرمایان می رسد و آنگاه به مشتریان موفق علل هدیه دادن متفاوت است و طیفی از تشکر از مشتریان قدیمی تا تشکر از یک کارمند را که تعطیلات آخر هفته اش را به مرخصی نرفته و کارکرده و در بر می گیرد. البته یک دلیل ثابت برای هدیه دادن وجود دارد: تقویت روابط شخصی بین هدیه دهنده و هدیه گیرنده . انگیزه ها در هدیه دادن ها متفاوت است به خصوص از این نظر که آیا هیچ پیش شرطی در هدیه دادن نهفته است یا خیر. این امر به خصوص باید در نظر گرفته  شود که آیا هیچ نشانه ای از تبلیغ در آن هست یا نه . البته نباید گمان کرد که بحث الان درچارچوب است که نباید هیچ نفعی از هدیه دادن حاصل شود برای برخی از شرکت ها هدیه دادن بخشی از استراتژی بازاریابی است.

بسته بندیها:

ردیف (( سریالها )) در سوپر مارکت محله عرصه جنگ لفظی هفتگی بسیاری از افراد خانواده است. نبرد معمولا به شکلی نظیر این روی می دهد: راشل هفت ساله غذای صبحانه مورد علاقه خود را نشانه می رود. لاکی چارمز یک قوطی از قفسه بر می دارد ، و آن را به آرامی داخل کالسکه خرید قرار می دهد. مادرش بابیزاری به قوطی نگاه می کند. رنگ سرخ روشنی دارد. یک آدم کوچولو ستاره های براق، قاعدتا شکر را روی مارشمالوهای صورتی و بنفش می پاشد. او پشت قوطی می خواند که یک عینک برای یافتن آدم کوچولوهای مخفی دردرون قوطی قرار دارد.

مادرعبوسانه اظهار می کند: ((راشل، اون آشغال را سرجایش بگذار. پراز شکر است و هیچ چیز به جز کالری بی محتوا ندارد.))

راشل جواب می دهد: (( اما مادر خوشمزه است، بقیه اونها بدمزه هستند.))

مادر که زن باهوشی است، نوع دیگری را پیشنهاد می کند و او را اغوا می کند.(( این چطوره؟ صد درصد طبیعی است، برایت خوب است بزرگ می شوی.))

راشل به قوطی نگاه می کند. قوطی کوچک ، ولی سنگینی است روی قوطی یک کاسه سریال قهوه ای رنگ در زمینه ای از چوب نامسطح با دوساقه گندم آرد نشده در کنار آن دیده می شود پشت قوطی کلی نوشته ریز وجود دارد.

راشل داد می زند: (( نخیرهم! من نمی خواهم بزرگ بشم .))

لیبل:

از دیگر گونه های بسته بندی لیبل ها (LABEL) هستند. لیبل برگه ای است که متناسب با کلا و بسته اولیه آن طراحی شده و برروی بسته بندی یا بروی محصول الاصاق می شود .

بسیاری از بطریهای مواد غذایی، بسته بندی های OPP و… دارای لیبل هستند. لیبل ها عمدتا د رمواردی استفاده می شوند که امکان چاپ برروی بسته مقدور نباشد و یا توصیه اقتصادی نداشته باشد.

طراحی جلد:

نشریات را می توان نوعی طراحی بسته بندی به حساب آورد . زیرا جزئیات فنی طراحی جلد شباهت نزدیکی با طراحی بسته بندی دارد، چرا که در طرای جلد هم باید به سطوح و وجود مختلف جلد فکر کرد و طراحی مناسب، هنری – فنی را انجام داد و حقایق و ریزه کاری های حرفه ای نشریه را در کار محفوظ داشت.

طراحی جلد نیز مانند هر کوشش پویایی ، انواع گوناگون دارد . که معروفترین آن طراحی جلد کتاب است، زیرا کیفیت کار طراحی کتاب و تقسیمات و سطوح آن کامل ترین نوع در میان انواع جلدهای نشریات است . در این نوشته نیز چگونگی طراحی جلد کتاب موضوع اصلی بحث است . انواع جلدهای دیگر مانند جلد مجله ، کاتالوگ ، بروشور، نشریات مختلف ، صفح موسیقی و… هر کدام وجهی و بخشی از خصوصیات جلد کتاب را دارند و آشنایی کافی طراح با چگونگی طراحی جلد کتاب کمک میکند تا دیگر جلدها را نیز، به آسانی و با مهارت طراحی کند. با آن که اندازه جلدها متنوع است اما همگی تابع اندازه تقسیمات  استاندارد شده ورق کاغذهایی است که کارخانجات کاغذسازی تولید می کنند.

کارخانجات کاغذ سازی اندازه اوراق کاغذ را به شکلی پیشنهاد و تولید می کنند که به اندازه ماشین های چاپ و اوارق و صفحات فیلم و زینک د ر لیتوگرافی هماهنگ باشد و این تقسیمات هماهنگ بالاخره منجر به قطع های متنوع نشریات می شود .

اندازه مصرفی کاغذ و چاپ در دنیا نیز گوناگون اند و هر منطقه ای براساس نسبت مصارف و احتباجات خود نوعی از اندازه ها را مورد استفاده قرار می دهد.

• مقدمه 7
• گرافیک و تبلیغات نوین 12
• فصل اول: آرم و نشانه ها 22
• فصل دوم: اوراق اداری 38
• فصل سوم: پوستر 55
• فصل چهارم: کاتالوگ و بروشور 88
• فصل پنجم : فولدر 124
• فصل ششم: بیلبورد 128
• فصل هفتم: استند 148
• فصل هشتم: هدایای تبلیغاتی 162
• فصل نهم: بسته بندی 187
• فصل دهم: لیبل 209
• فصل یازدهم: طراحی جلد 212
• منابع و مآخذ 221

منابع

1. تاریخچه ای از طراحی گرافیک ، ریچارد هولیس (ترجمه سیما مشتاقی -1381)
2. عصر تبلیغات ، آنتونی پراتکانیس و الیوت آرنسون (ترجمه دکتر کاووس و نسیمه امامی و محمد صادق عباسی – 1380)
3. گرافیک حرفه ای (ترجمه حامد خاکی – 1383)
4. ُصفحه آرایی تبلیغاتی (محمد علی کشاورز- 1381)
5. آنچه طراحان گرافیک و ناظران چاپ می دانند (بهرام افراوی – 1382)
6. درآمدی بر عناصر تحلیل ، عناصر تصویر آرم (فهیمه پهلوان – 1379)
7. نمادها و نشانه ها ، آلفرد هوهنگر (ترجمه فرهاد گشایش – 1380)
8. نشانه ها (مرتضی ممیز – 1381)
9. گرافیک و صفحه آرایی (کامران افشار مهاجر – 1383)
10. نشانه ها ( ابراهیم افشار مهاجر – 1383)